Режисер Джон М. Чу обговорює мінливий ландшафт кіновиробництва, від вірусного маркетингу до впливу штучного інтелекту, в нещодавньому інтерв’ю WIRED. Його досвід роботи над Wicked, найкасовішою адаптацією бродвейського мюзиклу в історії, показує, що сучасні блокбастери вимагають більше, ніж просто переконливої історії: їм потрібна стратегічна присутність на багатьох платформах.
Від MySpace до TikTok: еволюція залучення аудиторії
Кар’єрний шлях Чу відображає розвиток соціальних мереж у просуванні фільмів. Він згадує, що використовував MySpace для своєї ранньої роботи Step Up to the Streets у 2008 році, усвідомлюючи здатність платформи охопити міжнародну аудиторію. Пізніше, працюючи над фільмом «Ніколи не кажи ніколи» з Джастіном Бібером, він дізнався з перших вуст, що взаємодія в режимі реального часу через Twitter може викликати галас ще до початку виробництва. Ця тенденція продовжилася у Wicked, де вірусні моменти, дружба зі знаменитостями (зокрема, Аріана Гранде та Синтія Еріво) і стратегічна співпраця з брендами стали невід’ємною частиною успіху фільму.
Ключовий висновок: Аудиторія тепер взаємодіє з фільмами до їхнього виходу, впливаючи на кастинг, творчі рішення та маркетингові стратегії.
Тиск очікувань і творчий ризик
Створення Wicked передбачало пильну увагу багатьох шанувальників: шанувальників Чарівника країни Оз, шанувальників книги та шанувальників музичного театру. Чу зіткнувся з критикою за розділення історії на два фільми, рішення продиктоване його бажанням залишатися вірним вихідному матеріалу, незважаючи на занепокоєння студії. Це ілюструє ширшу тенденцію: кінематографісти змушені збалансувати художнє бачення та комерційну життєздатність у гіперз’єднаному середовищі.
“Тобі потрібно тримати їх в курсі того, як у нас справи. А тепер, коли ми вийдемо, мені потрібно познайомити вас із тим, що ми зробили, і послухати, що зробили ці дівчата”. — Джон М. Чу
Майбутнє кіновиробництва: ШІ та інше
Під час розмови також йшлося про роль штучного інтелекту у кіновиробництві. Визнаючи потенціал технологій, Чу наголосив на незамінності людської творчості та емоційного резонансу. Його команда тісно згуртувалася протягом п’яти років роботи над Wicked, долаючи скептицизм, критику фанатів і тиск, пов’язаний з остаточною адаптацією. Цей спільний досвід підкреслив важливість людських зв’язків у все більш автоматизованій галузі.
Зараз кіноіндустрія потребує кінематографістів, які є не лише митцями, а й культурними стратегами, менеджерами соціальних медіа та амбасадорами брендів. Успіх Wicked доводить, що сучасні блокбастери вимагають цілісного підходу, який поєднує творчі амбіції з невпинним залученням аудиторії.
